critique

“Fantasma Neon”

Écrit et réalisé par Leonardo Martinelli - 2021

Productions Ayssa Yamaguti Norek, Leonardo Martinelli, Rafael Teixeira.

Fantasma Neon est un conte musical brésilien racontant l’histoire de João Lázaro, qui travaille dans les rues de Rio de Janeiro comme livreur à vélo. Le film a reçu le Léopard d’or au Festival de Locarno et a été couronné au Festival de Biarritz Amérique Latine. Léonardo Martinelli travaille à l’adaptation de son court en long-métrage.

Interview

Trailer

  • "Fantasma Neon"

    Written and directed by Leonardo Martinelli - 2021

    Produced by Ayssa Yamaguti Norek, Leonardo Martinelli, Rafael Teixeira.

    "Fantasma Neon " is a Brazilian musical tale that tells the story of João Lázaro, who works as a bicycle courier on the streets of Rio de Janeiro. The film received the Golden Leopard at the Locarno Festival and was honored at the Biarritz Latin American Festival. Leonardo Martinelli is working on adapting his short film into a feature-length film.

    Review - Transmitting knowledge, information, necessarily involves labeling, categorizing so that intelligence can perform its memory function and cling to precise traces. Thus, from this perspective, the concept of film genre comes into play, designating works materialized by similar or neighboring aesthetic and formal characteristics.

    However, a work remains what it is, in other words, an irreducible attempt to capture that constantly eludes us due to its profound freedom of creation. This is the case with the short film "Fantasma Neon" by Leonardo Martinelli, a Brazilian director, who invites us to follow the adventures of a deliveryman dreaming of owning a motorcycle. How to classify such a work?

    Various online sources mention a musical documentary, but this Unidentified Flying Artwork simultaneously takes diverse and varied paths. Indeed, starting from the musical comedy and the documentary, it delves into tones of social drama or comedy of manners, accelerating its course towards a symbolic finale embedded in the profound questions of the fantastic.

    We are familiar with the South American cinema's appetite for the aesthetic of the fragment, as seen in Inarritu's unique universe in "Amores Perros" and the atmospheric "Babel," or powerful films like Damian Szifron's "Wild Tales," to name a few. It is no coincidence that Leonardo Martinelli aligns himself in this direction and already appears as one of the most promising directors of this new wave of Brazilian filmmakers making a mark on the world of cinema.

    "Fantasma Neon" is not a play on style but an inquiry into our existence, at a time when globalization materially grinds lives in a mechanical Uberization of work. Our courier confronts the hardships of capitalism through enchanting dances and songs, a "swan" of revolt in a country like Brazil so marked by social inequalities.

    Seneca once told his dear Lucilius that "it is not being nowhere but being everywhere," but is this not the very definition of a work, capable of transcending all boxes, all systems, and all formulas?

    Once again, a work is just one thing, a force that goes!Description text goes here

  • "Fantasma Neon"

    Escrito y dirigido por Leonardo Martinelli - 2021

    Producido por Ayssa Yamaguti Norek, Leonardo Martinelli, Rafael Teixeira.

    "Fantasma Neon" es un cuento musical brasileño que narra la historia de João Lázaro, quien trabaja como repartidor en bicicleta en las calles de Río de Janeiro. La película recibió el Leopardo de Oro en el Festival de Locarno y fue destacada en el Festival de Biarritz América Latina. Leonardo Martinelli está trabajando en adaptar su cortometraje a un largometraje. Transmitir conocimiento, información, implica necesariamente etiquetar, categorizar para que la inteligencia pueda realizar su función de memoria y aferrarse a trazos precisos. Así, desde esta perspectiva, entra en juego el concepto de género cinematográfico, designando obras materializadas por características estéticas y formales similares o cercanas.

    Crítica - Sin embargo, una obra sigue siendo lo que es, en otras palabras, un intento irreducible de capturar algo que constantemente se nos escapa debido a su profunda libertad de creación. Este es el caso del cortometraje "Fantasma Neon" de Leonardo Martinelli, un director brasileño, que nos invita a seguir las aventuras de un repartidor que sueña con tener una moto. ¿Cómo clasificar tal obra?

    Varias fuentes en línea mencionan un documental musical, pero esta Obra de Arte Voladora No Identificada toma caminos diversos y variados simultáneamente. De hecho, partiendo de la comedia musical y del documental, se adentra en tonalidades de drama social o comedia de costumbres, acelerando su curso hacia un final simbólico incrustado en las profundas preguntas del fantástico.

    Conocemos el apetito del cine sudamericano por la estética del fragmento, como se ve en el universo único de Inarritu en "Amores Perros" y la atmosférica "Babel", o en películas impactantes como "Relatos Salvajes" de Damian Szifron, por mencionar algunas. No es casualidad que Leonardo Martinelli se inscriba en esta dirección y ya aparezca como uno de los directores más prometedores de esta nueva ola de cineastas brasileños que están dejando su huella en el mundo del cine.

    "Fantasma Neon" no es un juego de estilo, sino una indagación en nuestra existencia, en un momento en que la globalización muele materialmente las vidas en una mecanización de trabajo tipo Uber. Nuestro repartidor enfrenta las dificultades del capitalismo a través de danzas y canciones embrujadoras, un "cisne" de rebelión en un país como Brasil, tan marcado por las desigualdades sociales.

    Séneca le dijo una vez a su querido Lucilio que "no es estar en ninguna parte, sino estar en todas partes", pero ¿no es esa la definición misma de una obra, capaz de trascender todas las categorías, todos los sistemas y todas las fórmulas?

    Una vez más, una obra es solo una cosa, ¡una fuerza que avanza!

Critique - Transmettre le savoir, des connaissances, c’est nécessairement étiqueter, inscrire dans une case afin que l’intelligence puisse faire son travail de mémoire, et se raccrocher à des traces précises. Ainsi, dans cette perspective, la notion de genre cinématographique entre en scène en désignant des oeuvres matérialisées par des caractéristiques esthétiques, formelles similaires ou voisines.

Cependant, une oeuvre reste ce qu’elle est, autrement dit une irréductible tentative de saisie qui sans cesse nous échappe de par sa liberté profonde de création. Il en va donc du court-métrage Fantasma Neon de Leonardo Martinelli, réalisateur brésilien,  qui nous invite à suivre les tribulations d’un livreur rêvant d’avoir une moto. Comment classer une telle oeuvre?

Les différentes entrées sur la toile parle de documentaire musical mais cette Oeuvre Volante Non Identifiée emprunte dans un même mouvement des chemins divers et variés. Partant effectivement de la comédie musicale et du documentaire pour se rendre dans les tonalités du drame social ou de la comédie de moeurs, le court-métrage amplifie sa course dans un final symbolique inscrit dans les questionnements profonds du fantastique.

On connaît l’appétence du cinéma sud-américain pour l’esthétique du fragment, avec par exemple l’univers unique d’Inarritu dans Amours Chiennes et dans l’atmosphérique Babel, ou encore des films coups de poing comme Les Nouveaux Sauvages de Damian Szifron pour ne citer qu’eux. Ce n’est donc pas un hasard si Léonardo Martinelli s’inscrit dans cette direction, et apparaît dors et déjà comme l’un des réalisateurs les plus prometteurs de cette nouvelle vague de cinéastes brésiliens qui marquent le monde du cinéma.

Fantasma Neon n’est pas un jeu sur le style, mais une interrogation sur notre existence, à l’heure où la mondialisation broie matériellement les vies dans une ubérisation mécanique du travail. Notre livreur affronte les affres du capitalisme par une danse et des chants envoûtants, un « cygne » de révolte dans un pays comme le Brésil tant marqué par les inégalités sociales.

Sénèque disait à son cher Lucilius que « ce n’est d’être nulle part, que d’être partout », mais n’est-ce pas la définition même d’une oeuvre, capable de dépasser toutes les cases, tous les systèmes et toutes les formules?

Encore une fois, une oeuvre n’est qu’une chose, une force qui va!

P.N

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